Jurat de l'11a edició

Alauda Ruiz de Azúa, nascuda a Barakaldo (Biscaia), és directora i guionista. Llicenciada en Filologia Anglesa per la Universitat de Deusto i Comunicació Audiovisual per la UPV, es va graduar em Direcció de Cinema a l’ECAM. Es cofundadora de la productora Igloo Films.

El 2021 escriu i dirigeix la seva òpera prima, Cinco Lobitos que es va estrenar a cinemes al maig de 2022 i ha superat els 130.000 espectadors. Va ser escollida per l’Acadèmia de Cinema com una de les candidates per representar Espanya als Premis Oscar, i va ser seleccionada a la Secció Panorama del Festival de Berlín, i als Festivals de Seattle i Karlovy Vary (entre d’altres). Cinco Lobitos va ser nominada a 11 Premis Goya, i va rebre el de Millor Direcció Novell i Millor Guió. Al Festival de Màlaga va alçar-se amb els principals guardons: la Biznaga d’Or a la Millor Pel·lícula, el Premi al Millor Guió, el Premi a la Millor Actriu (Ex Aequo – Laia Costa i Susi Sánchez) i el Premi del Públic.

Els seus curtmetratges han obtingut multitud de premis, destacant especialment They Say (Dicen, 2011), que va ser seleccionat en més de 160 Festivals i que va rebre 50 premis, entre ells el Premi a la Millor Direcció i Millor Curtmetratge al Festival d’Alfàs del Pi, el Premi a la Millor Direcció al Festival de Medina del Campo i el Gran Premi Cinema Espanyol Ex-aequo a ZINEBI Bilbao.
Ha desenvolupat en paral·lel el seu treball com a creadora i directora de cinema, amb el seu treball en publicitat. El 2012 va fundar la seva pròpia productora Igloo Films, i ha dirigit campanyes per a Toyota, Coca-Cola, Samsung, Once, Mapfre i BBVA, entre d’altres.

https://ca.wikipedia.org/wiki/Alauda_Ruiz_de_Az%C3%BAa

Júlia Betrian Fatjó (1986) és pedagoga, màster en arts visuals i actualment treballa als Serveis Educatius de la Filmoteca de Catalunya. Durant anys, ha compaginat feines al món educatiu i cultural (Recursos d’Animació Intercultural, Fundació Autònoma Solidària, European Youth Forum, Festival Loop, Associació Modiband, Fundació Jaume Bofill) amb formacions i col·laboracions al voltant de la mediació artística, el feminisme o l’antiracisme. Sempre connectada al cinema des de diverses vessants, segueix propera a espais i persones que treballen per l’accés a la cultura i la justícia social.

https://magnet.cat/equip/julia-betrian/

Aránzazu Calleja va néixer a Bilbao el 1977. És llicenciada en Belles Arts per la Universitat del País Basc i professora de violí pel Conservatori Superior J.C. Arriaga de Bilbao. De la unió d’ambdues carreres en neix l’interès per la creació sonora per al cinema.

Va ampliar la seva formació musical a Barcelona, estudiant al Taller de Musics i a la Universitat Pompeu Fabra. Posteriorment va ser becada per estudiar a la prestigiosa Berklee College of Music de Boston, als Estats Units. Va ser seleccionada per participar a la Berlinale Talents 2014 dins el 64 Festival Internacional de Cinema de Berlín.

Les diverses fonts d’aprenentatge, així com els interessos artístics variats, fan d’ella una compositora inusual, la metodologia de la qual reflecteix la recerca d’un llenguatge personal a l’hora de posar música a una història. Entre les seves obres descaten les col·laboracions amb Borja Cobeaga, l’electrònica i composició del llargmetratge Psiconautes, així com la composició de la banda sonora d’Akelarre juntament amb Maite Arroitajauregi, que els va portar a guanyar el Goya a Millor Música Original el 2021.

https://www.aranzazucalleja.com/es/

Ione Atenea (Iruñea 1985) treballa habitualment amb fotografia i cinema.

El seu treball s’ha exhibit, ja sigui de forma individual o col·lectiva, en llocs com La Ciutadella, Centre d’Art Contemporani Huarte, galeria Cambra Fosca, Espai 55, festival Bfoto, Scan Photobooks, galeria Skala (Polònia) i Projecto Martadero (Bolívia ), entre altres.

Ha escrit i dirigit els llargmetratges Enero (2019), millor òpera prima europea al 57 Festival Internacional de Cinema de Gijón, i Los caballos mueren al amanecer (2022), Premi Panorama Espanya a Las Palmas International Film Festival. Les seves pel·lícules també s’han exhibit a festivals com Punto de Vista, Porto/Post/Doc, Muestra Internacional Documental de Bogotá, L’Alternativa, D’A o Documenta Madrid entre d’altres.

La imatge documental (ja sigui fotogràfica o de vídeo) es converteix en el mitjà propici mitjançant el qual representar i reconstruir relats i ficcions que provenen de processos de recerca viscuts en primera persona.

Són d’aquests camps de recerca (ja sigui la seva pròpia família, una casa tapiada o les cel·les de preses) d’on es nodreix de tot tipus de materials (fotografies, records, dibuixos, objectes, anhels, cartes, etc.) per a la construcció de les seves obres.

https://www.tresnaka.net/artistas/ione-atenea

L’equip que organitza Participa Méliès també formarà part del jurat d’enguany. Podran valorar i puntuar els vídeos a partir d’un criteri adquirit amb els anys d’experiència en la gestió del concurs, en els seus coneixements sobre cultura visual i cinematogràfica i en educació audiovisual escolar.